用自己的方式生动演绎了生活中的“六度分离”。
“重演《圆环物语》给了我机会重新审视这个作品，很高兴，我发现它还能对今日社会说话，甚至可能有更多话要说！我借机重写了剧本的许多地方，尤其是序场，第一和第七场。有人说，‘想了解80年代的台湾，去翻报纸还不如看一出表坊的戏。’这些年来，台北建成圆环又经历了许多不可思议的变化，而这一切的不可思议居然是我们剧本中那么的可预测。我惊讶。看来，《圆环物语》能让你一窥80年代台北都会男女，同时也能超越，让我们看见许多不变的迷茫与执着。”赖声川如是说。
1987年，在《那一夜，我们说相声》和《暗恋桃花源》之后，台湾剧场已经渐渐成气候，有日渐扩大的观众群正准备接受来自剧场的新讯息。这一次，赖声川提供了一个都市喜剧，结构取自二十世纪初奥地利作家史尼兹勒（Arthur Schnitzler, 1862 1931）结构性导向强烈的剧作《循环曲》（La Ronde）。《圆环物语》一经推出，就连演三十六场，一举打破《暗恋》的场次纪录!
史尼兹勒原始结构提供了一环套一环的迷失爱情故事，描写十九世纪末维也纳的腐败气息。赖声川用了这个架构，和演员即兴出属于台湾的七段戏，以台北市南京西路圆环之历史变迁为象徵，来探讨现代台北人错综复杂之感情关系；在爆笑背后，观众看到都会男女寂寞与迷失的追寻著爱情。同时《圆环物语》也像一个拼贴，七位演员在整个演出一开始，面对观众说台北市著名小吃区“圆环”的历史。从清朝到日据时代，到今日台北，台北西区的圆环从一个公园变成一个蓄水池，变成了固定摊贩的小吃店总会，变成了交通圆环，最后在政府政策摇摆不定的情况下，面临拆迁的命运。
赖声川说：“在刚开始构思《圆环物语》的时候，我们并没有想到把台北南京西路的圆环直接扯进来，我们主要想的还是一个感情的大圆环，透露出许多关于我们的时代，我们的环境的一些状况。”
舞台设计聂光炎大胆设计了一个土制的旋转舞台，加上幻灯字幕投影，在场景转换的过程中，随著萧邦钢琴圆舞曲的音乐，更是形成一种疏离的效果，在情节之外加上对情节的评论。
2016年，李立群接受采访时对《圆环物语》评价道：这是我们做的第三个戏，很有意思的一部戏，当时场场爆满。然后时隔多年，赖声川改了很多，他说，他加了很深刻的东西，以前只注重结构。这个戏的结构很有意思。a b c d e f a，很好的结构，但是演员演的都非常忙，左右两边都要提醒换什么衣服。这次加强了很多，会比当年还好看，演员有没有当年强，就不知道了（笑）年轻人总是要被鼓励的，在赖声川的调教下，上剧场的班底，都是很不错的年轻演员，不断的鼓励，支持，只要他们能有热情，坚持下去，他们终于会绽放。
演出时间：2017年10月20日 29日
演出地点：上剧场
演出票价：150元/200元/280元/380元/480元
380元两张套票620元
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