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该系列将分享四篇内容：晋唐的人物画、贯穿始终的山水画、登峰造极的两宋和明清写意花鸟画。这里的美术史主要聚焦在绘画领域，以及重要人物的经典作品；之后可能会推出中国书法和佛像艺术。
先上两幅帛画
战国
《人物龙凤帛画》31.2x23.2cm
1949年出土于湖南长沙陈家大山楚墓
湖南省博物馆藏
战国中后期
《人物御龙帛画》37.5x28cm
1973年出土于长沙子弹库楚墓一号墓穴
湖南省博物馆藏
在绘画和美术理论尚未系统发展的时候，这两幅帛画的线条和其对物象的概括性，总体还是很不错的，第二幅的线条明显更顺畅、自如。也许是对美术作品的实用需求不足，或绘画材料尚未发展成熟，从商周、春秋战国到秦汉，绘画艺术还没有机会得到独立的发展。但是这一时期，美术的装饰作用还是在实用器物上得以体现，比如陶器、青铜器、玉器、漆器、汉像砖等等。
特别说明：这一时期的许多作品因年代久远，很多失传，有的后世有不同摹本，所以对于各摹本或真假的争议暂且不顾，只为满足入门级学习，选做示例的图也是重要博物馆的藏品。自行发挥主观想象力，穿越到那个时代，感受一下时代的气息即可。
魏晋南北朝虽然战乱、朝代更迭频繁，但文化上却异常繁荣，特别是传入的佛教对于中国文化影响深远，这一时期用于传教的佛像雕刻和壁画得到快速发展，也为人物画的率先崛起奠定了基础。同时，南朝谢赫提出的绘画“六法”，也为绘画的理论建设打好了基础。
魏晋南北朝时期
顾恺之（约345-406年）是魏晋时期标志性的画家，他几乎就代表了这个时代，流传的经典作品也就《女史箴图》和《洛神赋图卷》。这两幅作品都是顾恺之根据他人的文学/文章作品创作的，有点像今天的插图或者连环画的意思。
晋 顾恺之
女史箴图
唐摹本 绢本 24.8x348.2cm
大英博物院藏
顾恺之的《女史箴图》很像是古代“女性行为指南”，该作品的灵感来自大臣张华为了规劝晋惠帝的贾皇后“从良”而写的《女史箴》，顾恺之根据这个内容画了一组“连环画”，人物线条流畅、衣饰飘逸。同时，这张作品还有很高的历史价值，很客观地反映了当时人们的着装和生活习俗。
晋 顾恺之
洛神赋图卷(第一卷)
宋摹本 绢本 27.1x572.8cm
北京故宫博物院藏
《洛神赋图卷》原作已失传，后世有几个不同摹本，本文以乾隆题写的“第一卷”为例，该作品是顾恺之根据曹植的《洛神赋》而创作的，描绘了曹植与洛神之间真挚、纯洁而又悲戚的爱情故事。画中有人物、马、怪兽、仪仗、大船等等，场景时而在人间、时而宛若仙境，主要突出人物的特点和故事情结；这里的山水只是点缀，人在山中游，树画得有点像多肉植物。人与山的真实比例和空间关系，一直不是中国画所考虑的问题，这一点与西方的美术理念完全不同。
北齐 杨子华（传）
北齐校书图卷
宋摹本 绢本 27.6x114cm
美国波士顿美术馆藏
这幅画非常形象生动地诠释了“各玩各的”的超高境界，片段式场景汇于一图；女人的“一抹白”妆容很有特点，人物刻画精细、传神，很像五代或宋时期的风格，后查到是宋摹本，我高度怀疑原作应该不是这个味儿。在整理古画资料时，我发现以前的“摹本”概念跟今天的不一样，不是完全copy，而是学习领会式，根据自己的感觉画相似的内容而已，不是为了卖。
这幅作品传为北齐的不知名画家杨子华所作，他比陆探微幸运多了，南朝画家陆探微在画史上鼎鼎大名，但一直没有传世作品可见，连摹本都没有，但唐代张彦远在《历代名画记》中载有他的画达七十余件。其实，历史上没能保全作品的画家非常多，他们会逐渐被历史淡忘，非常遗憾，也很残酷，能留史册的都是幸运儿。
盛唐时期
唐代最重要的人物画家“F4”：吴道子、阎立本、周昉、张萱；其中吴道子被奉为“画圣”，他的线描功夫绝对是一流的；阎立本是帝王御用“相机”；周昉、张萱将后宫佳丽画得楚楚动人，其实是丰腴，唐时崇尚以胖为美。
唐代奉行开明的政策，经济繁荣、疆域辽阔、万国来朝，经济和文化交流十分密切，与域外文化高度融合，在敦煌壁画中得到了充分的应证。
吴道子
唐 吴道子（传）
送子天王图
纸本 35.5x338cm
日本大阪市立美術館
《送子天王图》是吴道子根据佛典《瑞应本起经》创作的纸本墨笔画，个人感觉这幅的线描功夫表现一般，只能算是开创之功。唐皇家崇尚儒道，道教非常流行，下图的《八十七神仙卷》就是道教故事题材，可算是美术史上白描的巅峰之作。
唐 吴道子（传）
八十七神仙卷
绢本 30x292cm
徐悲鸿纪念馆藏
徐悲鸿与这幅《八十七神仙卷》发生过有趣的故事，他曾两次在该作品盖下“悲鸿生命”的印钤,曾在央美百年的展览上看过原作，的确非常震撼，线条功夫和人物造型皆为上乘，图片很难展现。
阎立本
唐 阎立本
历代帝王图卷
绢本 51.3x531cm
美国波士顿艺术博物馆藏
《历代帝王图卷》画面从右至左描绘了历史上13位帝王形象：前汉昭帝、汉光武帝、魏文帝曹丕、吴主孙权、蜀主刘备、晋武帝司马炎、陈宣帝陈顼、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。很好地还原了这些帝王的精神面貌。
唐 阎立本
步辇图-全卷(二版)
绢本 38.5x129.6cm
北京故宫博物院藏
《步辇图》描绘的是唐太宗朝见吐蕃使者的场景，人物特点鲜明，关键是突出了帝王的精神气质，肯定会被打赏。
唐 阎立本
职贡图
绢本 61.5x191.5cm
台北故宫博物院藏
《职贡图》记录的是邦外使者给大唐“送礼”的场景，有象牙、盆景、珊瑚、羊、美酒、名木、珍宝等等，阎立本应该是当时最好的“御用摄影师”。后人通过看他的画，可以感受一下大唐万国来朝的气氛。
唐 阎立本
萧翼赚兰亭图
宋摹本 绢本 28x158cm
辽宁省博物馆藏
《萧翼赚兰亭》描绘的是为唐太宗搜寻王羲之《兰亭序》的萧翼，得知《兰亭序》在辩才和尚手上，便设计骗取的故事。剧情精彩至极、真实可靠，而画中煮茶的场景，也很好地记录了唐人是怎么会客、喝茶的，非常形象生动。
周昉
唐 周昉
簪花仕女图卷
绢本 46x180cm
辽宁省博物馆藏
这幅太有名了，不想多说。
唐 周昉
挥扇仕女图
绢本 33.7x204.8cm
北京故宫博物院藏
我比较喜欢通过这些古画，穿越到那个时代，感受时人的生活；而不是一味赞扬画得有多好，开创之功固然不可否认，但后世会学习和兼容并包的绘画人才非常多。
张萱
唐 张萱
虢国夫人游春图
宋摹本 绢本 51.8x148cm
辽宁省博物馆藏
张萱的这两幅作品都是宋徽宗赵佶亲笔临摹，“天水”为赵姓的郡望，此处指赵佶。每一幅能流传千年的画作，都有很多故事，有兴趣可自行查询资料、脑补。
唐 张萱
捣练图
宋摹本 绢本 37X145cm
美国波士顿美术馆藏
用色跳跃、清爽，看着真舒服。该作品完美地还原了当时城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。
补充两幅精彩作品
唐 孙位
高逸图
绢本 45.2X168.7cm
上海博物馆藏
逍遥自在的逸士雅集，应该跟咱们现在的郊游差不多，草地上铺个垫子聚餐，只不过那时是分餐制。
唐 佚名
宫乐图
绢本 48.7x69cm
这幅画完美再现了当时贵妇的着装和宴饮场景
除了人物画家，唐代还有一个画马的韩幹（gàn），一个画牛的韩滉（huàng）不得不提。盛唐时期，战马的作用举足轻重，所以描绘马匹的作品也非常流行，以韩幹为首屈一指，他笔下的马膘肥体壮。而唐时山水画的开创式人物李思训、李昭道将在下期山水画专题中分享。
唐 韩幹
照夜白
纸本 30.8x33cm
大都会博物馆藏
唐 韩幹
牧马图
绢本 27.5x34.1cm
台北故宫博物院藏
唐 韩幹
清溪饮马图 纨扇
绢本 42x68cm
辽宁省博物馆藏
唐 韩幹
圉人呈马图
绢本 30.5×51.1cm
大都会博物馆藏
唐 韩幹（传）
十六神骏图卷(全卷)
纸本 27x333cm
唐 韩滉
五牛图
纸本 20.8x139.8cm
北京故宫博物院藏
《五牛图》是少数几件唐代传世纸本画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画。周总理曾给文化部下达指示“不惜一切代价购回”，最终6万港元买下，但画面伤痕累累，更有大小洞蚀数百处，被送到故宫博物院文物修复厂，最终完美修复。
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