提示：本文共有 3589 个字，阅读大概需要 8 分钟。
上海市日前发布的《全力打响“上海文化”品牌 加快建成国际文化大都市三年行动计划 (2018—2020年)》将深入推进“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化传播工程”（下简称“工程”）列为46项抓手工作之一，这为“工程”提出了更高的要求。近日，“开天辟地——中华创世神话文艺创作和传播工程” 第一批美术作品主题创作在上海中国画院观摩交流，面对一个好的题材，画家们深入学习、不断自觉打磨，从不熟悉到感性认识，再一点点渗透到创作中，并不断追求更好的表达。而这批作品风格传统与当代并存的多样化风格在体现神话题材的魅力的同时，也体现出上海海纳百川的城市精神来自各地、各流派的画家共同打造上海文化品牌。“澎湃新闻·艺术评论”（www.thepaper.cn）邀请参与此次创作的四位上海画家，在上海中国画院作品观摩交流现场和画家工作室讲述创作历程。画家们认为，通过参与中华创世纪神话题材的创作，参考中国古代艺术手法，
一系列过程有助于极大提升民族自信和认同感。
张培成《涿鹿大战》313×364cm
张培成：限制与想象并存，表达神话中的历史沧桑
《涿鹿大战》介于历史和神话之间，在创作这张画以前，我为中国国家博物馆画了一张火药的发明，也是大的战争场面，但相比之下《涿鹿大战》里除人物外，还会出现传说中的龙、神、怪兽等，更可以发挥想象力。
在创作之前，我以为“远古时期应该是很原始的吧？”但拿到文本材料后我发现，其实蚩尤一方的生产力还是蛮发达的。他们已经会用青铜制作武器，并身披牛皮盔甲。了解到这些信息之后，等于说在给了我限制的同时又让我有了想象发挥的空间：“限制”是你不能脱离客观史料乱画；“想象”则是让我在造型时能够包含很多种的可能性。
张培成《涿鹿大战》（局部，蚩尤一方）
在造型之初，先牵涉到一个考证的问题，我想那个时代属于彩陶时期（仰韶文化），所以我画作中的图案有好多都是彩陶上面的；武器我参考了一点那个年代的石器，但青铜器只能参考商代的武器，但把它画得简陋一点，想要做一张严谨的作品这些都是不可忽视的。
在风格上面， 我本身就非常喜欢壁画，敦煌、克孜尔的壁画让我心醉，年轻时我也画过类似的风格，现在重新捡起来，自然比年轻时更加成熟，画起来也更有劲。《涿鹿大战》我希望把朴素、稚拙的韵味画在其中，也发现我原来的水墨语言可能不太适合这次的创作，于是我将壁画里的很多元素掺合在一起。不一定全部勾线，壁画里面剥落的肌理我都很自由地用上了，使画面的视觉效果多了几分沧桑感。龙的画法我是参考马王堆帛画里的表现手法。因为有的时候中国绘画里面龙的画法会很俗，但我觉得马王堆帛画里的龙例外，所以我参考了这些元素，让作品更加有来历。
张培成《涿鹿大战》（局部）
过去我也创作过“五卅运动”等基于真实事件的历史题材绘画，相比那些有具体人物和形象参照的创作，神话题材的创作在造型等诸多方面都不太一样，尤其是空间的处理，神话的空间可以更加自由。 同时我的画面里还出现了龙、雨师、天女（女魃）的水火对抗。画起来虽然有挑战，但我觉得挺有意思的，它给我提供了一个艺术想象和创造的空间，让我的艺术语言随着这种表达不断地产生新的元素。
但这次创作面临的挑战实是不小，画作的尺幅、表现的场面都非常大，艺术处理确实有难度，而且我始终想保持画作质朴、生动、轻松、不死板的感觉，这听起来有点矛盾。但有矛盾，就挑战，那画起来就有意思。在画得过程中随时有惊喜产生，当然也会有很多困难会随时挡在你面前，但当克服之后，会前进一大步。这样的创作充满了各种各样的可能性，对艺术家而言，是很令人兴奋的一件事了。
张培成《涿鹿大战》（局部）
在神话的意义和价值方面，涿鹿大战有助于提升我们的民族自信和认同感。神话展示了我们民族的祖先是如何在这块土地上生活、奋斗的。通过涿鹿大战以后，我们华夏民族渐趋稳定。随着黄帝的胜利，周围好多带有游牧迁移性质的部落稳固地安定下来，我们汉族的人口也不断增多，变得庞大。尽管说的是神话，但是这出大战在史书中也有所记载。“涿鹿大战”从侧面反映了我们这个民族的起源和发展，早在6500年前，我们华夏民族就生活在这片土地上，我觉得是非常有意义的事情。
韩硕正在创作的《后羿除怪》
韩硕：几易其稿，尽量把每个细节考虑周到
相比过去兴之所至，我自己创作的《西游记》、《聊斋》等名著故事，神话故事更天马行空，更没有约束，我觉得自己至少可以把我想表达的充分表现出来。相比去年中华创世神话连环画我画的《女娲造人》、《牛郎织女》相对比较“文”的题材，这次我主题创作我的《后羿除怪》会“武”一点。过去我画得比较细腻，这次根据内容可能会稍微狂放一点。造型上我也还在推敲，我尽量画得有趣一些，希望孩子也能喜欢。
韩硕笔下吃人的妖怪
也许是我创作习惯的关系，我的《后羿除怪》还在进行中，大家说我是“几易其稿”，其实我是想得比较多，允许的范围内我尽量考虑得周到一点。独幅画和连环画的要求不一样，连环画以一个个情节构成故事，不像独幅画对画面的完整性、艺术性、构图、人物等都都有更高的要求。
中国是个文明古老的国家，自己的神话。所以我们艺术家把它表现出来我觉得是非常好的思想。 对于这次主题性创作，我觉得大家都用心在画，呈现的质量很高。我也参与了评审的工作，在评审有任何问题都及时和画家沟通，我们这次的画家队伍来自全国各地，目前呈现的作品也不亚于全国性画展的质量。
韩硕《后羿除怪》底稿
（记者附记：
在韩硕工作室，看到了他正在创作的《后羿除怪》，正在不断调整的底稿铺满了整个墙面。细细看来，画面中满是擦去重画的过程，再细看还有纸张拼贴的痕迹。韩硕拿出了一叠草图，从中可以清晰得看出他的创作历程，从后羿占据画面一角四周怪物环伺的压抑构图，一点点到如今墙上大稿的构图，几乎每一次的造型构图变化和思维的转化都在一张张A3纸上记录和体现。在画面右上角有一条蛇，看似寥寥几笔造型简约，但从真实的蛇的图片到蛇的变形，又是一叠纸的思维碰撞。韩硕说：“我是一个画画很笨的人，画面看着轻松，其实背后都是花了很大功夫、在构图和造型上不断调整、尽量做得好一点。所以我会在小稿和底稿上花费很大的功夫，这样画正稿的时候就相对轻松。”面对底稿，韩硕话到一半，走上前去修改后羿的造型，调整拉箭手臂的肌肉走势，衔接到胸部的造型。放下笔韩硕依旧不满意，“好像还是不太对，是吗？我等下再改改。”）
韩硕笔下的后羿造型
韩硕
《后羿除怪》草图
马小娟：以腾展的翅膀和少女唯美的面庞塑造精卫
在创作中华创世神话连环画时我们就得知之后需要创作一幅大画，所以我在画《炎帝的三个女儿》连环画的同时，我也考虑大画的效果。连环画毕竟比较小，具有故事性、连贯性，偏局部一点；大画就是独立的一张作品。
精卫的本名叫女娃，原本是一位小姑娘，溺水身亡后魂魄化而为鸟，变为精卫鸟。她不甘心被大海吞噬、被龙王威胁，决心要将大海填平。我创作的精卫形象是她化为鸟后冲出大海的一瞬间的样子，腾展的翅膀再配上少女唯美的面庞，增添了美术作品的视觉效果。
马小娟，《精卫填海》（局部）
这幅《精卫填海》也延续了我一贯的表现手法，同时我也遵照故事情节，将威胁精卫的海怪、龙王加入其中；为了表现出精卫夜以继日地口衔石子填海，我将太阳和月亮以具有象征意义的古典符号形象同时画入其中。
对于神话题材的创作意义， 我觉得这个事情做得非常好，画家们也很有积极性去创作，而且大家平时也不大画这么大的作品，一旦有了这个机会大家都很投入，很多作品都非常棒，对于传承我们的传统文化非常有意义。
马小娟《精卫填海》210×315cm
洪健：将“英雄”和“浪漫” 结合，表达人与自然的关系
《神农尝百草》这幅画我选了两个情节：“神农访草”和“神农尝草”。
我认为，“神农尝百草”这故事的神话色彩不像其他故事那样浓烈，故事主要反映了人类的生存与自然的关系，完全展现人类初期在自然环境中的活动。于是我就用完整朴实的风格来反映相关人物，表现他们在自然状态下的特定活动，这与其他神话题材作品那种云雾缥缈的感觉不同。在两个情节的画面当中，我穿插了一些象征着希望和美好的白鹭，因为得到草药就可以为祛病除灾，为人类带来希望。
洪健《神农尝百草》173×187cm
我这次选择了比较具象的表达方式，这是由故事本身决定的。这个故事并不天马行空，它偏朴实和叙述性。神农的出场带有一种英雄般的色彩，所以把他形象处理更偏向于真实的人而不是神。在画风选择方面还是偏向写实多一些，能够给画面增加一些人物及环境的真实性和厚重感，在背景的处理上却有意带入浪漫主义风格，我想将“英雄”和“浪漫”这两者相结合。
由于各方面的因素，当下大众对于中国古代神话的熟知度不是太高，相反西方的一些神话故事人们相对比较熟悉，在这种情况下，我觉得中国的神话应该更广、更好地流传。让大家都能知晓中国的故事，对中国的历史、文化都有一定的了解。
（本文根据画家口述整理）
看到此处说明本文对你还是有帮助的，关于“打响上海文化品牌丨中华创世神话参与画家：创作提升民族自信”留言是大家的经验之谈相信也会对你有益，推荐继续阅读下面的相关内容，与本文相关度极高！
