《香港电影40年：从阿郎的故事到红海行动》展示了香港电影产业在过去四十年的发展历程。从1970年代的杰出导演张艺谋执导的经典电影《阿郎的故事》，到2018年由林超贤执导的大片《红海行动》，展现了香港电影在创作手法、表现形式和国际影响力方面的巨大变化。这些电影不仅深刻地反映了时代背景和社会问题，而且在全球范围内获得了广泛的认可和赞誉。该展览将通过电影剧照、幕后花絮和导演访谈等形式，向观众展示香港电影工业的深厚底蕴和无限创意，为观众带来一场视听的盛宴，同时也激励了年轻电影人对未来发展的信心。
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孙佳山
时光荏苒，再次听到刘德华、那英翻唱的《东方之珠》的旋律和歌声，那种并不违和的质感，瞬间就可以让我们再次触碰到那个年代的情感和记忆；但我们可能也从未意识到，或许也真的是不愿意面对，今天与那段记忆的标识——是。
是啊，，足以轻松装得下两三代人的青春。前香港电影的那些光影声象，也以我们当初绝未曾料想的方式，如此的深置在我们的情感结构和文化记忆之中，以至于这个年代里的中国电影，无论类型片、艺术片，地上的、地下的，都还在以各自的方式，不断地向其致敬。那个年代也以它自身的方式，悄无声息地构成了我们当下生活的起源，我们今天的日常生活之所以能够呈现出这样的样貌，都能在那个年代当中找到来龙去脉。
那么显然，前的香港电影，为何在“香港电影新浪潮”之后的时间里，“不知不觉”地获得了那样的文化位置？它们在随后的回归当中到底又经历了什么？这些都是我们展望香港电影的下一个的基本前提。
1974年，许冠杰、许冠文兄弟的港式草根喜剧片《鬼马双星》一炮走红，使得香港电影终于摆脱了粤剧电影和古装武侠片的束缚，进入到了专门为作为“亚洲四小龙”时代文化消费主体的新兴中产阶级，制作商业类型片的“香港电影新浪潮”。尤其经过1976年的《跳灰》《临村凶杀案》、1978年的《咖哩啡》《捞过界》，到了1979年及之后，《点指兵兵》《蝶变》《疯劫》《父子情》《半边人》《最爱》《阿郎的故事》等一系列“香港电影新浪潮”的代表作开始以井喷的方式持续涌现在银幕上。包括港式警匪片、港式武侠片、港式爱情片等在内的多个类型，在那个年代的辐射范围也非常广泛，不仅仅在内地和华语地区产生了深远影响，对于东南亚、韩国，乃至日本等国家和地区同样具有相当的“启蒙”示范意义，也是迄今为止华语电影能够和好莱坞“掰手腕”的屈指可数的几个类型。而且，在“香港电影新浪潮”如日中天之际，恰好也正是改革开放大幕开启的时刻，其对于当前内地的很多主流导演都有着烙印性的影响，甚至已经成为了那一代人的一部分集体无意识。
随着1997年香港回归，由于地缘格局和话语空间的历史性变迁，尤其是《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》在内的一系列协议、协定的制度性框架，“新浪潮”之后的香港电影的表意策略和文化功能不可避免地发生了很大的变化和调整。从那时起，香港电影拉开了大规模的“北上赚钱”的帷幕。
当然，“北上赚钱”还有着更深层次的历史背景，由于1990年代中期以来，数字化革命浪潮席卷了美国电影产业，好莱坞大片经过《侏罗纪公园》《玩具总动员》《泰坦尼克号》的跳跃和累积，在《星球大战》系列之后再次大范围收割全球电影票房，美国电影年度票房冠军的全球票房总额也拉升到了10亿美元的门槛。以港式警匪片、港式武侠片、港式爱情片等为代表的香港电影，自然失去了1980年代末、1990年代初这十几年间在内地、东南亚等国家和地区所开拓的票房疆域，6000万港币，迄今为止都是香港本地电影票房的天花板。因此，与其说香港电影在新世纪的长时间低迷，是所谓香港电影在回归后受华语电影格局的冲击所致，不如说是香港电影自始至终都没有找到应对完成数字化革命后的新时代好莱坞大片的策略和节奏。所以，不管主观上是否愿意面对，“北上赚钱”事实上是其唯一的现实选择。
只是从那之后至今左右，香港电影的“北上赚钱”之路，并不顺畅。由于内地电影市场在2002年开始实行彻底的院线制改革，内地电影市场的规模、体量开始爆炸式增长，在票房平地惊雷式的迅速跃升至世界第二的同时，内地的电影观众也由传统的北京、上海、广州等一、二线城市开始向三、四线城市和主流媒介基本不了解的更为辽阔的众多县级市扩散，这一切都远远超出了香港电影在1980年代末、1990年代初的原有认知结构。所以，香港电影等曾经屡试不爽的各式商业电影类型反而不断碰壁，那些无比自豪的优越感的过快丧失，一度导致内地的电影审查制度成了香港电影在内地举步维艰的替罪羊，“北上赚钱”并不是想象中的手到擒来、一马平川。
直到《毒战》的出现，这一尴尬的颓势才得以扭转。一直号称要“北上赚钱”的香港电影，还是通过其最为擅长的港式警匪片类型找到了突破口。尽管还是有一部分香港电影人将《毒战》的成功，归因于是所谓的突破了内地影片的审查限制；但只要对华语电影稍有基本认识，就能充分意识到该片真正的示范意义：即香港电影的成功商业类型元素，在香港回归近之后，终于和内地的主流商业影片找到了和谐的共振节奏——《湄公河行动》《非凡任务》《红海行动》在吸收了香港电影的成功商业类型元素之后，一样可以讲好这个年代的中国故事，5亿、10亿的票房蛋糕自然也就水到渠成。从目前看，香港电影已经完成了持续左右的阶段性调整，依托内地“坐二望一”的巨大市场空间，以港式警匪片、港式武侠片、港式爱情片等为代表的几种成熟的类型影片，开始逐渐摸索出了适合自己的发展模式和路径。不知不觉间，在中国电影票房的前300名当中，香港电影也已占据了20%。
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