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雕塑“阿波罗和达芙妮”（不同角度）2张作品中，美丽的达芙妮已经开始变成月桂树，但是还没有完全幻化。她健美的双腿逐渐变成树干，植入了大地，她那飘动的头发和纤纤玉指之上长出了树叶。即便是她身上最柔软的双乳上也覆盖上了一层薄薄的树皮。不过，达芙妮的美并没有因为身体的一部分已经变成植物而有所暗淡。她那凌空欲飞的姿态，手臂与身体所形成优美的S形，让欣赏者无不赞叹少女青春的美。而且她那侧着头，惊恐的目光，也很容易让人产生怜悯之情。相比之下，阿波罗眼睁睁地看着自己心爱的人变成了月桂树，但是却没有办法挽回，他的表情也变得无奈起来。他的左手向前伸去，轻轻揽着达芙妮的身体，右手则向斜下方伸展，仍然保持着追逐的姿态。更加玄妙的是，他的右手和达芙妮的右臂形成了一条直线，使作品产生了一种动荡的感觉，充满了艺术张力。[5]《阿波罗和达芙妮》之所以能给人以震撼，就是它整个的作品都处于一种激烈运动的戏剧性状态中，大理石在贝尼尼手中好似失去了重量，阿波罗的衣裳与达芙妮的长发随风飘起；与这种轻盈形成对比的是人物身体的凝重力量，而不对称的轮廓线条渲染了戏剧性的情境，予人一种既轻快又激情，既活泼又不安的感觉。[6]阿波罗和达芙妮技法《阿波罗和达芙妮》（局部）3张巴洛克雕塑强调动势与动感的特点，在这里得到充分的显示。另外，这件作品还显示出巴洛克雕塑的技艺的完美。巴洛克雕塑无不以真实地表现不同对象为基础。雕塑家以高超的写实技巧，出色地表现出各种质感和肌理效果。在这组群雕上，光滑的肌肤、飘动的衣饰和头发以及摇曳的枝叶，都表现得真实动人，使大理石仿佛具有了生命。贝尔尼尼还成功地解决了塑造上的难题。在这组群雕上，阿波罗左腿后扬，使身体的重量都落在单独一条右腿上。这种造型处理需要高难度的雕刻技术，对一般雕塑家来说是要尽量回避的。至于阿渡罗那扬起的右臂、左腿、以及从腰际飘起的衣饰，都是自然地悬空伸展，而不依靠任何的支撑物，这些也都不是一般的雕塑家所能做到。雕刻家把这一瞬间的变化表现得非常精彩，犹在奔跑的达芙妮却已见指尖化为枝叶，她秀美的身躯也即将成为幽香的桂木。能在大理石上把肉身与枝叶转化得如此自然真实且优美高雅，这在艺术史上确实是不多见的。[7]阿波罗和达芙妮名家点评意大利雕塑家彼得·罗克韦尔：“任何雕塑家看了贝尼尼的《阿波罗和达芙妮》，都只能惊讶地离开。”[8]阿波罗和达芙妮历史传承《阿波罗和达芙妮》完成后被贝尼尼卖出了1000个斯库多，这在当时是一个天文数字。[9]17世纪时该雕塑收藏于意大利罗马的贝佳斯画廊，现收藏于意大利罗马博而盖塞博物馆。[10]阿波罗和达芙妮作者简介
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